lunes, 15 de octubre de 2012

Kazuo Oga

El genio que le da vida y color a las películas de Studio Ghibli...


Kazuo Oga es un artista japonés nacido el 29 de Febrero de 1952 en la prefectura de Akita. 
Oga ha dedicado la mayor parte de su vida a diseñar, pintar y colorear los fondos para las diferentes películas animadas que se hacen en Japón. Este director de arte es muy reconocido por su trabajo con Studio Ghibli. Oga es el responsable de crear los diferentes mundos en donde los icónicos personajes de Hayao Miyazaki se desenvuelven. Un ejemplo radical y bastante notable de la genialidad de este artista lo podemos ver en películas como "Mi vecino Totoro" (1988), "Porco Rosso" (1992), la mundialmente conocida "El viaje de Chihiro" (2001),  "El castillo ambulante" (2004), entre otras.

Después de ver con atención cada fondo hecho por este maestro, quise investigar la técnica y los materiales con que Oga creaba semejantes obras. Al principio pensé que se trataba de óleos tal cual lo hacía Disney en sus inicios, luego creí que podría ser acuarela ya que esos trazos que conformaban la pintura no eran tan sólidos (por decirlo de alguna manera) sino se trataba de algo muy sútil y manejable con colores brillantes y poca concentración de pintura. Pero despues de ver varios video-tutoriales sobre acuarelas deduje que lograr ese nivel de detalle con pinturas tan aguadas era casi imposible. Duré un poco más adentrandome en las fauces de Google y finalmente encontré no solo el tipo de pintura que Kazuo Oga utiliza, sino además de eso la marca de estas. 
Mi sorpresa fue enorme al saber que esos fondos son creados con "temperas" conocidas en inglés como (poster paint) y que además de eso se tratan específicamente  de la marca coreana "Nicker poster Colour" disponibles únicamente en Corea y Japón. Me sorprendí porque en mi época de estudio las temperas eran vistas como la pintura sin gracia, apta para que los niños hiciesen sus manchones sin temor a que sus ropas se mancharan.
La respuesta de Oga cuando alguien (esto lo encontré también en internet) le preguntó sobre el por qué él utiliza tempera como pintura para su trabajo, fue contundente: "Yo utilizo tempera porque es lo más económico que existe, ademas con todo eso que hay que pintar el dinero no alcanza".
Como conclusión a esto solo me queda decir que el talento no depende ni de la marca del material que se vaya a usar, ni del dinero suficiente que se tenga para comprar cuanta cosa vaya saliendo. Y esto no solo aplica a la pintura, también es válido en el ámbito fotográfico, cinematográfico, y en este mismo momento a quienes están pensando en animar y creen que la marca o el valor de la tabla graficadora es directamente proporcional a la calidad del trabajo que esperan desarrollar.
El talento es talento con o sin costosos utensilios de trabajo. El lápiz no hace al artista.


Kazuo Oga ha publicado dos recopilaciones de su trabajo, que realmente vale la pena ojear y deleitarse con ese magistral trabajo. Solo he podido conseguir en PDF el primero, espero que lo disfruten.


Kazuo Oga Art Collection (1996)  Link:  http://www.mediafire.com/view/?et0fyy31u9wbq2c

Kazuo Oga Art Colection II (2005)



Finalmente aquí los dejo con algunos de los cientos de fondos que este maestro ha dibujado a lo largo de su prominente carrera.










By: Sebastián Marín

Base: ¿Qué es la animación? Parte 1

La animación es el proceso mediante el cual se crea una sensación de movimiento a partir de imágenes u objetos estáticos.

Ejemplo:
En este ejemplo que he hecho aquí, tengo un clip de vídeo que dura 1 segundo en tiempo real, cuando damos "Play" vemos una bola en movimiento que salta de una pared a otra y rebota sobre estas con una fluidez bastante aceptable. Este vídeo representa la sensación de movimiento que se crea a partir de imágenes estáticas (en este caso 25 dibujos)  puestos en orden.


Ahora bien, aquí veremos las imágenes individuales que he tenido que dibujar una tras otra para crear esta ilusión de que la pelota se está moviendo. Les dejo los primeros 12 dibujos:


Al unir estos 24 dibujos y al darles una velocidad determinada (fps= frames por segundo) crearemos esa ilusión de que la pelota se está trasladando de un Lugar (A) en el primer dibujo, hacia un lugar (B) en el dibujo 12. 

Básicamente ese es el principio elemental de la animación; y esta es una de las tantas técnicas que existen para animar.